Le Figaro

January 21, 2018

recommended by Le Figaro,
December 2015

The New York Times

January 14, 2018

„Berlin Galleries’ Newest Home: GoArt! Berlin, organizes
customized tours and events for art aficionados and collectors.“
The New York Times, Berlin Galleries’
Newest Home (by Kimberly Bradley), Aug., 2011

Atelierbesuch bei Susanne Rottenbacher

January 14, 2018

Atelierbesuch Susanne Rottenbacher

Susanne Rottenbacher ist eine deutsche Künstlerin, die mit den Medien Licht, Farbe und Installation arbeitet. Sie wurde 1969 in Göttingen geboren, studierte Bühnenbild an der Columbia University New York und Licht an der Bartlett School of Architecture and Planning in London. Susanne Rottenbacher gestaltet raumgreifende Installationen aus skulpturalen Elementen, die in Kombination mit Licht auch als ‚begehbare Lichtmalerei’ beschrieben werden können. Derzeit laufen zwei Ausstellungen der Künstlerin in Berlin: bis zum 03. März 2018 im BOX Freiraum, bis 10. Februar 2018 im Haus am Waldsee @BikiniBerlin.

Miriam Bers traf die Künstlerin zu einem Atelierbesuch.

MB: Wie beginnt Ihr Tag?

SR: Frühstück mit meinem Mann.

MB: Warum das Medium Licht?

SR: Licht beeinflusst die atmosphärische Wahrnehmung, die das subjektive Raum-Zeit-Kontinuum verändern kann. Wird das Licht in dieser Form eingesetzt und vorgeführt, eröffnet es in der Wechselwirkung einen Dialog mit dem Betrachter, der im unmittelbaren Vergleich der auratischen Wirkung diese hinterfragen kann.

MB: Ihre Oeuvre in drei Sätzen zusammengefasst:

SR: Raumgreifende Installationen aus skulpturalen Elementen, die sich am besten als Licht-Farbkörper beschreiben lassen und von grosser Leichtigkeit und Transparenz geprägt sind. Sie verändern sich im Dialog mit dem Umgebungsraum und Tageszeiten. Stichworte: Bildhauerei mit Licht, schwerelose Raum-Zeiterzählung, Zeichnung mit Licht im Raum, tänzerisch anmutende Verläufe, musikalische Partituren.

MB: Welche Schriftsteller inspirieren Sie?

SR: Herman Hesse, Mario Vargas Llosa, Philip Roth

MB: Welche Ausstellung haben Sie zuletzt gesehen?

SR: Die zuletzt bewegendste: Tino Sehgal im Palais de Tokyo in Paris. Eine Freundin sagte trefflich: „If I was a lonely person, I would go there everyday“.

Installationsansicht BOX Freiraum © by the artist

 

Installationsansicht Haus am Waldsee @BikiniBerlin © by the artist

MB: Was werden wir in Ihren aktuellen Ausstellungen sehen?

SR: Ereignisräume aus Licht und Farbe, Raumzeichnungen in der dritten Dimension – in gross (Box Freiraum) und in klein (Haus am Waldsee@Bikini).

MB: Was hängt über Ihrer Couch?

SR: Fotografien meines Mannes aus seiner neuen Serie „Non Plus Ultra“.

MB: Welcher ist Ihr Lieblingsort in Berlin?

SR: Der Drachenberg

MB: Ihr Sehnsuchtsort?

SR: Ein Ort mit Sonne und Wärme.

MB: Wie endet Ihr Tag? Selber Kochen oder Essen gehen?

SR: Selber Kochen

MB: Rezeptidee?

SR: Quinoa Salat mit grünen Bohnen, Gurke, grünem Paprika, Zitronensaft, Olivenöl, roter Zwiebel und – ganz wichtig: Granatapfelkernen.

GoArt! Atelierbesuche

Susanne Rottenbacher

Studio Visit Susanne Rottenbacher

January 14, 2018

Studio Visit Susanne Rottenbacher

Susanne Rottenbacher is a German artist based in Berlin, who works in the media light, color and installation. She was born in Göttingen (central Germany) in 1969 and studied stage design at Columbia University, New York as well as light at London’s Bartlett School of Architecture and Planning. Susanne Rottenbacher designs extensive room installation consisting of sculptural elements that, in their combination with light, can be described as ‘walk-in light paintings.’ Two exhibitions of the artist are currently on display in Berlin: at BOX Freiraum until March 3rd and at Haus am Waldsee @BikiniBerlin until February 10th, 2018.

Miriam met the artist for a studio visit.

MB: How does your day start?

SR: Breakfast with my husband.

MB: Why use light as a medium?

SR: Light influences the atmospheric perception that has the potential to change the subjective space-time-continuum. When using and showing light in this way, this interplay opens up a dialog with the observer that questions the auratic impact through comparison.

MB: Your oeuvre summarized in three sentences:

SR: Extensive room installations consisting of sculptural elements that can best be described as pigments of light and that are characterized by great lightness and transparency. They change in dialogue with their surroundings as well as with the time of day. Keywords: Sculpting with light, weightless space-time-narratives, drawing with light, transitions reminiscent of dancing, musical scores.

MB: Which authors inspire you?

SR: Herman Hesse, Mario Vargas Llosa, Philip Roth

MB: Which exhibitions have you recently seen?

SR: The one that moved me most: Tino Sehgal at Palais de Tokyo in Paris. A friend said very appropriately: “If I was a lonely person, I would go there every day.”

Installation view Haus am Waldsee@BikiniBerlin © by the artist

Installation views BOX Freiraum © by the artist

MB: What will we be able to see in your recent exhibitions?

SR: Event spaces consisting of light and color, spatial drawings in the third dimension – in large (Box Freiraum) as well as in small (Haus am Waldsee@Bikini) scale.

MB: What is hanging above your sofa?

SR: Photographs taken by my husband for his new series “Non Plus Ultra.”

MB: What is your favorite place in Berlin?

SR: The Drachenberg (a small rubble mountain in Charlottenburg)

MB: Your place of longing?

SR: Somewhere sunny and warm.

MB: How does your day end? Do you cook yourself or do you eat out?

SR: I cook myself.

MB: Recipe idea?

SR: Quinoa salad with green beans, cucumber, green peppers, lemon juice, olive oil, red onion, and – most importantly – pomegranate seeds.

GoArt! Studio Visit 

Susanne Rottenbacher